Перейти до основного контенту

Як намалювати персонажа аніме по клітинках

12 хв читання
2198 переглядів

Аніме, японська анімація, має свою особливу естетику і стиль, який приваблює багатьох художників по всьому світу. Якщо ви хочете навчитися малювати аніме персонажів, то кращий спосіб для початківців - використовувати техніку малювання по клітинках. Цей метод допомагає розбити складні зображення на прості фігури та створити пропорційні символи.

Перший крок при використанні техніки малювання по клітинках-вибрати зображення, яке ви хочете намалювати. Це може бути будь-який аніме персонаж або навіть ваш власний оригінальний дизайн. Потім, уточніть розміри Вашого майбутнього зображення і підберіть відповідну сітку з квадратних клітинок.

Коли ви намалювали сітку, можна приступати до створення головних форм персонажа. Почніть із загальних обрисів тіла та голови, використовуючи прості геометричні фігури, такі як овали та прямокутники. Потім, додайте більш детальні риси обличчя і зачіску. Не забудьте про пропорції-вони дуже важливі для створення реалістичного аніме персонажа.

Після цього перейдіть до відтворення деталей одягу та аксесуарів. Не поспішайте і не забувайте про дрібні деталі - вони додадуть реалістичності вашим персонажам. Не забудьте також про освітлення і тіні - вони допоможуть вашому малюнку стати більш об'ємним і цікавим.

Техніка малювання по клітинках-відмінний спосіб для початківців художників навчитися малювати аніме персонажів. З її допомогою ви зможете легко створювати пропорційні і реалістичні зображення. Не бійтеся експериментувати і додавати свої унікальні деталі в свої малюнки. Практика і терпіння допоможуть вам стати справжнім майстром аніме мистецтва!

Підготовка матеріалів

Перед тим, як почати малювати аніме персонажа, вам знадобляться наступні матеріали:

  1. Папір спеціально для малювання аніме, така як манга-папір або папір з клітинками. Такий папір дозволяє легко розташувати персонажа в певні клітинки і зберегти пропорції.
  2. Олівці різних твердостей: м'які і тверді. М'які олівці (HB, 2B, 4B) підходять для створення темних тонів і тіней, а тверді (2H, 4H) - для легких і світлих ліній.
  3. Гумки для виправлення помилок і стирання зайвих ліній.
  4. Лінійка для створення рівних ліній і контурів.
  5. Набір маркерів або фарб, якщо ви хочете розфарбувати свого персонажа. Виберіть маркери або фарби з яскравими кольорами, хорошою пігментацією та можливістю змішування кольорів.

Підготовка матеріалів перед початком малювання аніме персонажа допоможе вам в процесі роботи і гарантує більш якісний результат.

Створення основи малюнка

Перш ніж почати малювати аніме персонажа по клітинках, необхідно створити основу малюнка. Ця основа допоможе вам визначити пропорції і позу персонажа. Є кілька способів створення основи малюнка:

1. Розділіть аркуш паперу на клітинки. Це допоможе вам контролювати розміри і пропорції елементів персонажа. Спочатку визначте розміри персонажа і підберіть відповідний розмір клітинки. Потім намалюйте загальний контур персонажа на клітинках, використовуючи прості геометричні фігури.

2. Використовуйте основу тіла персонажа. Це простий спосіб почати малювати персонажа. Намалюйте коло для голови, плюс прямокутник або овал для тіла. Потім додайте лінії для шиї, рук і ніг. Цей підхід допоможе вам визначити позу і положення елементів тіла.

3. Вивчіть анатомію. Якщо ви хочете створити більш Реалістичний персонаж, вивчіть анатомію людського тіла. Розуміння будови м'язів і кісток допоможе вам намалювати персонажа з правильними пропорціями і позами.

4. Майте на руках референсні зображення. Якщо вам важко зі створенням основи малюнка самостійно, майте на руках референсні зображення. Вони допоможуть вам краще зрозуміти пропорції та форми, і ви зможете точніше намалювати персонажа.

При створенні основи малюнка не забувайте, що її мета - допомогти вам визначити пропорції і позу персонажа. Вона може бути грубою і містити тільки найосновніші елементи. Коли основа готова, ви можете продовжити роботу над деталями і доповнити малюнок іншими елементами аніме персонажа.

Накреслення контурів і деталей

Перед початком малювання аніме персонажа по клітинках вам необхідно визначити основні контури і деталі його зовнішності. Це допоможе вам отримати більш реалістичний і виразний результат.

Важливо пам'ятати, що контури аніме персонажів зазвичай дуже чіткі і прості. Вони складаються з прямих і кривих ліній, які легко відображаються на клітинному папері. Ви можете почати з голови і поступово переходити до інших частин тіла.

На цьому етапі можна використовувати найпростіші фігури, такі як кола для голови і торса, овали для рук і ніг. Подумайте про пропорції, щоб персонаж виглядав гармонійно. Потім додайте більш детальні частини, такі як волосся, очі, ніс і рот.

Не забувайте, що аніме персонажі можуть мати різні стилі та деталі залежно від жанру чи настрою історії. Ви можете використовувати ескізи або довідкові зображення для більшої точності.

Після того, як ви накреслили всі контури і деталі, ви можете перейти до кроку зафарбовування і остаточного оформлення Вашого аніме персонажа.

Зафарбовування і доведення малюнка до кінця

Після того, як ви намалювали основні лінії і контури аніме персонажа по клітинках, настав час для зафарбовування малюнка. Для цього вам буде потрібно набір кольорових олівців або маркерів.

Спочатку виберіть основний колір для кожної частини тіла персонажа. Почніть з великих елементів, таких як Одяг та волосся, і перейдіть до дрібних деталей, таких як обличчя та аксесуари. Запам'ятайте, що аніме-стиль зазвичай характеризується яскравими і насиченими кольорами, тому не бійтеся використовувати яскраві відтінки.

Щоб додати об'єм і глибину малюнку, ви можете використовувати техніку тіней. Знаходьте на малюнку місця, де повинні бути тіні, і зафарбовуйте їх більш темним відтінком обраного кольору. Також можна використовувати техніку блендинга, щоб плавно переходити від одного кольору до іншого.

Коли ви закінчите зафарбовування малюнка, приступите до доведення і деталізації. Додайте додаткові лінії і деталі, щоб надати персонажу більше виразності. Зверніть увагу на очі, губи та волосся - вони відіграють важливу роль у передачі емоцій персонажа.

Не забувайте, що малювання-це процес, який вимагає практики, тому не бійтеся експериментувати та вдосконалювати свої навички. Удачі Вам у створенні унікального аніме персонажа!